В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной 




Скачать 60.27 Kb.
PDF просмотр
Название  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной 
Дата конвертации13.01.2013
Размер60.27 Kb.
ТипДокументы
С.И. Федосеева 
 
НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО И ТРАДИЦИОННАЯ КУЛЬТУРА 
 
В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной 
народной  культуры,  русского  музыкального  народного  творчества.  Обобщается 
многолетний  опыт  проведения  всероссийского  музыкального  фестиваля  «Играй, 
гармонь!», подчеркивается его важность для сохранения культурных традиций.  

 
В XXI веке проблемы сохранения, развития и возрождения традиционной на-
родной культуры приобретают все большую актуальность. 
Русское народное музыкальное и хореографическое творчество не устаревает 
и в современной жизни. Веселые частушки и задушевные песни, русские переплясы 
всегда  возвращают  нас  к  истокам  национальной  культуры.  Традиционные  танцы  и 
хороводы  закружат  в  вихре  озорного  веселья,  звуки  гармошки  по-прежнему  не  ос-
тавляют никого равнодушными на семейных праздниках и свадебных торжествах. 
Само  понятие  «традиционная  народная  культура»  используется  для  обозна-
чения  различных  форм  народного  творчества,  сложившихся  на  протяжении  много-
векового  этнического  развития.  На  сегодняшний  день,  когда  исчезают  многие  эле-
менты традиционной культуры, бесспорной представляется необходимость её науч-
ного изучения и сохранения. 
В своём творчестве народ отражает свою деятельность, общественный и бы-
товой уклад, знание жизни и природы, культы и верования. В народном творчестве, 
сложившемся в ходе общественной трудовой практики, воплощены воззрения, идеа-
лы и стремления народа, его поэтическая фантазия, богатейший мир мыслей, чувств, 
переживаний,  мечты  о  справедливости  и  счастье.  Впитавшее  в  себя  многовековой 
опыт  народных  масс,  народное  творчество  отличается  глубиной  художественного 
освоения действительности, правдивостью образов, силой творческого обобщения.  
Культура  каждого  народа,  большого  и  малого,  имеет  право  на  сохранение 
своей уникальности  и  самобытности.  Вся  совокупность  явлений  и  продуктов  мате-
риальной и духовной культуры народа составляет органичное единство, нарушение 
которого ведет к утрате гармоничной целостности всей национальной культуры. 
Культура  каждого  народа  имеет  право  на  участие  в  гуманистическом  раз-
витии  всего  человечества.  Культурное  сотрудничество,  диалог  и  взаимопонима-
ние народов мира являются залогом справедливости и демократии, условием пре-
дотвращения международных и межэтнических конфликтов, насилия и войн. По-
этому  культура  обладает  правом  на  международную  защиту  в  ситуации  войн  и 
конфликтов. 
Культура обладает правом на поддержку со стороны государства, которое не-
сет юридические и моральные обязательства перед прошлым, настоящим и будущим 
за сохранение и развитие культурного наследия всех народов и этносов, проживаю-
щих  на  его  территории.  Государственная  политика  в  сфере  культуры  должна  стро-
иться  на  уважении  человеческого  достоинства,  обеспечении  свободы  выбора  каж-
дым членом общества форм участия в культурной жизни и творчестве. Государство 
обеспечивает равенство возможностей и условий культурного развития граждан, оп-
ределяет направления, содержание и формы государственной поддержки культуры с 
учетом  национальных  традиций,  уровня  политического  и  экономического  развития 
общества. 
Народная культура – собирательное понятие, не имеющее четко определён-
ных границ и включающее культурные пласты разных эпох от глубокой древности 
 
50

до  настоящего  времени.  Формирование  и  функционирование  феномена  народной 
культуры  в  этническом  сообществе  или  социальных  группах  и  общностях  разного 
типа связано с осознанием их принадлежности к народу. Самоидентификация с на-
родом,  народными  традициями  в  стереотипах  социального  поведения  и  действия, 
обыденных представлениях, выборе культурных эталонов и социальных норм, ори-
ентациях на определенные формы досуга, любительской художественно-творческой 
практики – проявления  народной  культуры.  В  наше  время  ее  общая  особенность – 
внепрофессиональный  статус  в  сфере  современной  многослойной  культуры,  неспе-
циализированный  характер  культурной  деятельности,  что,  впрочем,  не  исключает 
высокого уровня мастерства, умении, знания, в основе чего лежит свободное владе-
ние традицией. [4, c.69]  
Традиционность – важное качество народной культуры во все периоды, опре-
деляющее как ее ценностно-нормативное и смысловое содержание, так и социальные 
механизмы его передачи, наследования в непосредственном общении от лица к лицу, 
от  мастера  к  ученику,  от  поколения  к  поколению,  минуя  институционально-
организационные формы. 
Народная культура в историческом прошлом в значительной мере совпадает с 
этнической,  затем  обретает  выраженный  социальный,  национальный  компонент, 
смыкается с субкультурными образованиями и даже элементами идеологии (напри-
мер, в советское время). 
Художественная самодеятельность одна из форм народного творчества, кото-
рая  включает  в  себя  создание  и исполнение  художественных  произведений  силами 
любителей, выступающих коллективно (кружки, студии, народные коллективы) или 
в одиночку (певцы, чтецы, музыканты, танцоры и др.). 
Культурная политика традиционно играет значимую роль в развитии общест-
ва  и  является  основой  его  развития.  Сегодня  происходит  постепенное  осмысление 
культуры не только как системы конкретных ценностей, но и признание ее в качест-
ве  инструмента,  способного  оказывать  направленное  и  прогнозируемое  влияние  на 
все сферы жизнедеятельности населения. 
В 1998 году в Стокгольме, на Межправительственной конференции по поли-
тике в области культуры в интересах развития, был принят План действий 140 госу-
дарствами, включая Россию. Принятый План действий содержит пять рекомендаций 
государствам-членам: 
− 
превратить политику в области культуры в один из ключевых элементов раз-
вития; 

− 
поощрять творчество и участие в культурной жизни; 
− 
наращивать усилия по сохранению и повышению роли материального и нема-
териального,  движимого  и  недвижимого  наследия  и  развитию  индустрии 
культуры; 

− 
содействовать  культурному  и  языковому  разнообразию  в  рамках  информаци-
онного общества и для его блага. 

− 
выделять  более  значительные  людские  и  финансовые  ресурсы  на  развитие 
культуры.  

Речь идет о том, что развитие человеческого потенциала, развитие общества 
вообще  возможно  только  тогда,  когда  оно  сознательно  основано  на  национальной 
культурной традиции и быте. Культурная традиция, быт, праздники конкретного со-
циума  становятся  как  целью,  так  и  фактором  развития  человеческого  потенциала, 
общества в целом. 
Право на доступ к культурным ценностям, информационным ресурсам, равно 
как и право на творческое самовыражение, относятся к основным правам личности. 
 
51

Это зафиксировано во Всеобщей Декларации Прав Человека в 1948 году Генераль-
ной Ассамблеей ООН. 
Согласно международной конвенции об охране нематериального культурного 
наследия,  принятой  ЮНЕСКО  в  Париже 17 октября 2003 года, «нематериальное 
культурное наследие» означает обычаи, формы представления и выражения, знания 
и  навыки, – а  также  связанные  с  ними  инструменты,  предметы,  артефакты  и  куль-
турные пространства, – признанные сообществами, группами и, в некоторых случа-
ях, отдельными лицами в качестве части их культурного наследия [3].  
Такое нематериальное культурное наследие, передаваемое от поколения к по-
колению, постоянно воссоздается сообществами и группами в зависимости от окру-
жающей их среды, их взаимодействия с природой и их истории и формирует у них 
чувство  самобытности  и  преемственности,  содействуя  тем  самым  уважению  куль-
турного разнообразия и творчеству человека [3].  
«Нематериальное  культурное  наследие  проявляется,  согласно  Конвенции,  в 
следующих областях: 
− 
устные традиции и формы выражения, включая язык в качестве носителя не-
материального культурного наследия; 

− 
исполнительские искусства; 
− 
обычаи, обряды, празднества; 
− 
знания и обычаи, относящиеся к природе и вселенной; 
− 
знания и навыки, связанные с традиционными ремеслами. 
«Охрана» означает принятие мер с целью обеспечения жизнеспособности не-
материального культурного наследия, включая его идентификацию, документирова-
ние,  исследование,  сохранение,  защиту,  популяризацию,  повышение  его  роли,  его 
передачу, главным образом с помощью формального и неформального образования, 
а также возрождение различных аспектов такого наследия. [3, с.2]. 
Российская Федерация располагает широкой сетью домов и центров народно-
го творчества, основным назначением которых является оказание организационной 
и методологической помощи местным органам и учреждениям культуры в деле со-
хранения нематериального наследия. Такие дома и центры имеются во всех 89 рес-
публиках, краях, областях и автономных округах страны. 
Эти  региональные  центры  имеют  базовые  коллективы  (народные  коллекти-
вы), которые занимаются собирательством, изучением, реставрацией, возрождением 
и  передачей  традиционных  культурных  ценностей  молодежи  и  детям  посредством 
различных  образовательных  форм.  Одной  из  таких  форм  является  общение  с  под-
линными носителями и хранителями этих культурных ценностей. Главным коорди-
нирующим учреждением всей этой сети региональных центров является Государст-
венный Российский Дом народного творчества. 
Признавая важную роль нематериального наследия в деле сохранения и раз-
вития  разнообразия  культур  народов  Российской  Федерации,  по  инициативе  Мос-
ковского  Бюро  ЮНЕСКО,  Комиссии  Российской  Федерации  по  делам  ЮНЕСКО, 
Министерства культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации и Госу-
дарственного Российского Дома народного творчества в 2005 году была учреждена 
новая  общественная,  некоммерческая  организация – Российский  комитет  по  сохра-
нению  нематериального  культурного  наследия  при  Комиссии  Российской  Федера-
ции по делам ЮНЕСКО. 
Культура и традиции относятся к числу ресурсов, которые в XXI веке начали 
реализоваться  в  качестве  фактора  социально-экономического  развития  страны.  По 
богатству  этих  ресурсов  Россия  не  уступает  Европе.  Культура  представляет  собой 
нечто большее, чем сумму искусств, это ещё образ жизни, обусловленный местом и 
 
52

временем.  Можно  сказать,  что  культура – это  духовная  атмосфера,  создаваемая 
людьми там, где они живут. Культуру невозможно втиснуть в рамки житейских, об-
щественных  или  экономических  концепций – это  гораздо  более  широкое  понятие. 
Однако она способствует установлению общественного согласия, обретению веры в 
собственные  силы  и  возможности,  возникновению  взаимопонимания,  улучшению 
морального и физического состояния общества. [2, c.17] 
Искусство и культура способны изменить качество жизни, однако важнейшие 
результаты воздействия культуры – развитие творческих способностей и воображе-
ния, пробуждение в людях жизненной активности. Культурная деятельность – пря-
мой  путь  к  самосовершенствованию,  позволяющий  людям  научиться  общению, 
стать целеустремленными и уверовать в собственные силы.  
Одним из важнейших направлений деятельности организации, занимающихся 
развитием  культуры,  является  вовлечение  в  процесс  обновления  и  пробуждение  в 
них интереса к проблемам окружающей среды. 
В наше время мы наблюдаем высокий интерес к народному творчеству, о чём 
свидетельствует большое разнообразие различных музыкальных конкурсов: Москва 
– 16 конкурсов; Нижегородская область –12 конкурсов; Санкт-Петербург – 10; Рес-
публика  Башкортостан – 7 конкурсов;  Новосибирская  область – 5 конкурсов;  Ива-
новская область – 12 конкусов (из них 6 – Всероссийские).  
Музыкальный фестиваль – не только праздник с большой буквы, но и боль-
шая плотная работа, направленная на достижение конкретных результатов. В наши 
дни очень остро стоит вопрос о возрождении, сохранении и развитии своих (нацио-
нальных) культурных традиций; для достижения этого в стране проводятся различ-
ные конкурсы, фестивали народного творчества, открываются дома ремёсел. Самое 
главное,  что  так  называемое  возвращение  к  культурным  традициям  интересно  не 
только старшему поколению, но и, что самое главное, молодёжи. 
Фестивали различных видов искусств обладают большим социальным и эко-
номическим потенциалом, благодаря чему могут приносить выгоду не только своим 
организаторам, но и целым регионам. 
Начиная с 1990 года, проходит в Иванове фестиваль «Играй, гармонь!», куда 
съезжаются гармонисты со всей России. Около 2-х тысяч, среди которых, ансамбли 
и солисты, частушечники и плясуны, самодеятельные поэты и композиторы, за эти 
годы радовали своим искусством многочисленных зрителей, с блеском демонстри-
руя неповторимость, удаль, задор и виртуозность российской гармони. Основателем 
и душой этого фестиваля навсегда останется лауреат Государственных премий, на-
родный артист Российской Федерации Геннадий Дмитриевич Заволокин. 
С  декабря 2002 г.  Фестиваль  получил  сертификат  ЮНЕСКО  как  междуна-
родный. 
В IX Всероссийском фестивале (2006 г.) своё мастерство продемонстрирова-
ли участники из республик Дагестан, Карелия, Коми, Удмуртия, Татарстан; Алтай-
ского, Красноярского, Приморского краёв; Архангельской, Белгородской, Брянской, 
Владимирской,  Волгоградской,  Вологодской,  Воронежской,  Ивановской,  Калуж-
ской,  Камчатской,  Кировской  Кемеровской,  Курской,  Липецкой,  Московской,  Ни-
жегородской,  Орловской,  Рязанской,  Свердловской,  Тамбовской,  Тверской,  Челя-
бинской, Ярославской областей. Приезжали гости из Румынии, Израиля, Украины, 
Молдавии, Эстонии. 
От  фестиваля  к  фестивалю  растёт  число  юных  гармонистов.  С 1998 года  к 
взрослому  фестивалю  присоединился  детский – «Гармошечка-говорушечка»,  а  это 
значит,  что  традиции  игры  на  гармони  не  умирают,  а,  наоборот,  обретая  популяр-
ность в молодёжных кругах, сохраняются и получают развитие.  
 
53

Фестиваль «Играй, гармонь!» выделяется на фоне других музыкальных фес-
тивалей не только нашей области, но и всей страны в целом. Хотя гармонь и появи-
лась в России только в XIX веке, и считается не исконно русским музыкальным ин-
струментом, но именно она полюбилась русскому человеку, и именно она стала вы-
ражением русской души.  
Краткое содержание проекта:
Всероссийский фестиваль «Играй, гармонь» проводился в Ивановской облас-
ти в 2006г. в 9 раз (с 1990 г.), составной частью является проведение детского фести-
валя «Гармошечка-говорушечка» (проводится в 5 раз). 
Главная цель проекта:
– 
сохранение и развитие образцов нематериального культурного наследия; 
– 
патриотическое воспитание молодёжи, подрастающего поколения средства-
ми традиционной народной культуры; 

– 
сохранение,  поддержка  и  развитие  народной  культуры  в  её  самобытности, 
традициях, национальном характере; 

– 
пропаганда и широкая популяризация народного песенного, частушечного и ин-
струментального  творчества  среди  всех  групп  населения,  в  том  числе  среди 
детей и подростков; 

– 
совершенствование  исполнительского  мастерства  коллективов,  отдельных 
исполнителей, детских творческих коллективов; 

– 
совершенствование  методической  работы  среди  руководителей  художест-
венных коллективов. 

Поскольку с 2000 года «Играй, гармонь!» признана международным фести-
валем, то его значимость имеет четыре уровня; международный, федеральный, ре-
гиональный и социальный. 
Обмен  культурными  традициями  разных  народов  определяет  международ-
ную ценность фестиваля. 
Значимость «Играй, гармони!» на федеральном уровне обусловлена тем, что 
его  организаторы  реально  способствуют  сохранению  и  развитию  нематериального 
культурного наследия страны. 
Региональная  значимость  «своего»  музыкального  конкурса  расценивается 
как: 
− 
презентационный ресурс; 
− 
площадка для межрегиональных/международных контактов; 
− 
инструмент мониторинга эффективности системы художественного обра-
зования. 

Для общества значимость фестиваля обусловлена возможностью погрузиться 
в самый настоящий праздник русской души. 
Действительно,  праздник!  Даже  программа  фестиваля  выстроена  по-
праздничному. Сам фестиваль длится всего 5 дней (с 9 по 13 июня), но эти пять дней 
надолго остаётся в душах и сердцах всех участников. 
С  самого  первого  дня  начинаются  конкурсные  прослушивания  участников, 
которые длятся обычно 2 дня. Участники показывают мастерство игры на тульских, 
саратовских, вятских, ливенских, шуйских гармонях, играя как собственные произ-
ведения, так и произведения Г. Заволокина, народные песни, классику.  
На  четвёртый  день,  по  традиции  и  программе  фестиваля,  обычно  проходят 
народные гуляния в городах нашей области. Праздничное настроение фестиваля не 
может омрачить даже плохая погода. Анастасия Заволокина вспоминает о восьмом 
Ивановском  фестивале,  проходившем  в 2004 году: «День  четвёртый (11 июня). 
Дождь... Почти всё время. Но чем больше трудностей, тем интересней их преодоле-
 
54

вать... Холодно – в пляс пойду, мокро – в лужу сяду, грустно – наигрыш залимоню!». 
[1, c.39] Параллельно проходят съемки телевизионной версии фестиваля, организо-
ванные Общественным Российским телевидением (ОРТ – 1-й канал). 
Закрывается фестиваль торжественным гала-концертом: «Состоялся большой 
праздничный  концерт.  Съёмочные  точки  отличались  многообразием:  площадь  с 
людьми, парк у Вечного огня, речка с мостиком (где всё время гуляют козы)... Ве-
черком даже солнышко нам улыбнулось. Порадовало». [1, c.42]. Но праздник не за-
канчивается  награждением  лауреатов: «...традиционный  ночной  костёр!  Чудо  как 
весело! Съёмки завершились в 3 часа ночи... Но гармонь замолчала в пятом часу ут-
ра... У костра было 
здорово. Атмосферно и душевно. Согрел он всех. Согрел». 
Талант, задор, творческое начало, юмор – вот неотъемлемые компоненты на-
родного фестиваля. Участники приезжают за тысячи километров, чтобы «померить-
ся силами» в мастерстве исполнения частушек, народных песен и танцев, продемон-
стрировать  виртуозное  владение  гармонью,  баяном,  аккордеоном  и  другими  музы-
кальными инструментами. 
Гармонь является инструментом, который освоить может далеко не каждый. 
Каждый звук в игре на гармонии должен контролироваться не только нотной грамо-
той, но и душой человека. Мало знать технологию игры. Поэтому, фестиваль соби-
рает истинно талантливых людей. Он отличается от остальных фестивалей не только 
стилистическими  параметрами,  но  и  специфическим  свойствами  исполнителей,  ко-
торые  заключаются  в  искренней  любви  к  инструменту  и  мелодии.  Дело  в  том,  что 
сама гармонь инструмент сольный, требующий особого внимания, даже если зву-
чит совместно с другими музыкальными инструментами. 
Фестиваль  «Играй  гармонь!»  не  даст  умолкнуть  одному  из  самых  любимых 
русских музыкальных инструментов. 
Так  что  же  даёт  подобный  фестиваль  нашему  городу?  Можно  выделить  ряд 
пунктов: 
− 
возможно привлечение туристов в дни проведения фестиваля;  
− 
формирование имиджа региона, города, преобразование городской среды;  
− 
формирование культурных потребностей посетителей фестиваля; 
− 
запись  концертов  на  аудио-  и  видеоносителей,  как  следствие,  продажа  прав 
трансляции по радио и телевидению; 

− 
возможность  повторных  трансляций  по  телевидению  и  радио  (при  этом  не 
теряется художественная значимость и актуальность события); 

− 
продвижение молодых артистов и коллективов. 
И,  кроме  того,  фестиваль  «Играй,  гармонь!» – прекрасная  возможность  от-
дохнуть  душой,  вдоволь  напеться  частушек;  общение  с  народными  артистами  (в 
значении «любимый народом», а не только по званию), большое количество поло-
жительных эмоций, и завести новых друзей. 
Фестиваль – это такая концентрация духовной ипостаси нашей культуры, ко-
торая соединяется в этот момент с культурой тех стран, в которых он проходит. И 
возникает взаимоуважение. 
Во время проведения фестиваля у жителей происходит формирование особо-
го  духовного  мира,  наполненного  значимыми  для  человека  образами,  смыслами, 
идеями,  ценностями.  В  первую  очередь – чувство  гордости  людей  за  принадлеж-
ность к своей родине, улучшение их духовного самочувствия, определение смысла 
жизни в условиях экономической трансформации, укрепление доверия к государст-
ву и структурам государственной власти. 
 
 
55

Список использованной литературы 
 
1. 
Заволокина  А.  Фестиваль  в  Иванове  (эксклюзивные  подробности) // Играй, 
гармонь! №4. 2004. 
2. 
Ч. Лэндри, Л. Грин, Ф. Матарсо, Ф. Бьянчини. Возрождение городов через 
культуру. СПб, 1999 
3. 
Международная  конвенция  об  охране  нематериального  культурного  наследия, 
статья 2, п.1; Париж,17 октября, 2003.  
4. 
Михайлова Н.Г. Народная культура. Культурология XX век: В 2 т.: т. 1. СПб., 
1998. 
 
 
 
 
А.А. Цветков 
 
АКСИОЛОГИЧЕСКАЯ КОНЦЕПЦИЯ КУЛЬТУРЫ 
В СВЕТЕ ОНТОЛОГИИ ЛИЧНОСТИ 
 
В статье предпринимается попытка взглянуть через призму онтологии лич-
ности на одну из классических концепций культуры – аксиологическую. Автор стре-
мится  показать,  что  последняя  представляет  собой  не  только  определенную  мо-
дель культуры, но рассмотренная в модусе личности, выражает значимые аспекты 
сознания и самосознания культуры. 
 
Аксиологическая концепция культуры, трактующая последнюю как совокуп-
ность  всех  ценностей,  созданных  человечеством,  является  в  системе  культурологи-
ческого знания одной из классических. Представление о культуре как системе цен-
ностей общества основывается на том, что 1) «в ней концентрируются все результа-
ты  духовной  деятельности  общества; 2) она  представляет  собой  наиболее  устойчи-
вую,  фундаментальную  структуру  общественного  сознания  (в  отличие  от  общест-
венного  мнения,  которое  носит  менее  устойчивый,  более  лабильный  характер); 3) 
она  пронизывает  всю  культуру  общества  и  культуру  его  социальных  групп; 4) она 
определяет  тональность  всей  культуры,  обуславливая  избирательный  подход  как  к 
вновь созданным произведениям духа, так и к ценностям, созданным в прошлой ис-
тории  народа  или  ценностям  другой, ‘чужой’  культуры» [7]. Поэтому  не  случайно 
именно  в  рамках  ценностной  парадигмы  начинается  философское  осмысление  фе-
номена культуры, ведь «аксиологический» образ культуры, согласно П. А. Флорен-
скому, рождается из понятия «культа» (от лат. – уход, почитание). Изначальное со-
держание  термина  культура  связано  с  верой,  постижением  и  восхождением  к миру 
сакрального (от лат. – священный), вечного, где открывается высший смысл бытия 
[8, с.117].  
Между  тем  сегодня  аксиологический  подход,  по  мнению  автора,  во  многом 
отошел  на  задний  план  и  выглядит,  скорее,  данью  историографической  традиции, 
нежели  серьёзной  рабочей  теорией.  Причин  тому  множество.  Не  претендуя  на  ис-
черпываемость, обозначим лишь некоторые, на наш взгляд, наиболее существенные.  
Во-первых, концептуальная неясность, многообразие трактовок ключевой ка-
тегории «ценность», обусловленные различиями в решении проблемы соотношения 
«онтологического – гносеологического – социологического», «объективного – субъ-
ективного», «материального – идеального», «индивидуального – общественного» 
 
56


Похожие:

  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  iconВ  данной  статье  рассматриваются  вопросы  технологии  организации  и  со

  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  iconВ статьях этого международного научного  сборника рассматриваются актуальные вопросы 

  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  iconКоторых  рассматриваются  актуальные  вопросы  современного  образования:  инновационные  технологии  в  современном  образовании,  философские  и 

  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  iconВ статьях этого  международного  научного  сборника  рассматриваются  актуальные  вопросы
Когнитивистики, коммуникативных исследований, когнитивной прагматики и дискурса на материале
  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  iconСтатья может быть использована в развитии теории и практики речевой коммуникации, в практи
В статье рассматриваются вопросы лингвистической и коммуникативной компетенции, которые в 
  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  icon            В  сборнике  рассматриваются  актуальные  вопросы  современного  школьного  и  дополнительного 
Инновации  в  образовании.  Опыт  работы:  Межшкольный  сборник  статей.  Вып.  4  /  Под 
  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  icon  В  материалах  бюллетеня  рассматриваются  актуальные  вопросы  охраны 
Лев Востряков, главный редактор, заведующий отделом Северо-западной академии государ
  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  iconВ материалах бюллетеня рассматриваются актуальные вопросы современной культурной политики: 
Лев Востряков, гл. редактор, зам. директора Российского ин-та культурологии, канд. политич. наук 
  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  iconГода. В статьях сборника рассматриваются актуальные вопросы развития библиотечной, музейной, куль
Лев Востряков, главный редактор, заведующий отделом Северо-западной академии государ
  В статье рассматриваются актуальные вопросы сохранения традиционной  icon  Источник  Филологические науки. Вопросы теории и практики  Тамбов: Грамота, 2010. №1 (5): в 2-х ч. Ч. I. C. 122-127. Issn 1997-2911. 
В  статье  рассматриваются  проблемы  стилистической  стратификации  спортивной  лексики  и  взаимодействия  ее 
Разместите кнопку на своём сайте:
TopReferat


База данных защищена авторским правом ©topreferat.znate.ru 2012
обратиться к администрации
ТопРеферат
Главная страница